◎  蒋春光

在重庆，消夏的方式有很多种，欣赏音乐也是，若要二者兼顾，去江边听一场露天音乐会，应该是不错的选项。

6月的重庆将热未热，气温维持在二十四五度到三十三四度之间，纯粹是夏天的体感，但也不至于让人心烦气躁，其身心状态，刚够听一场露天音乐会。有一点消夏纳凉的意思，又有一点陶冶情操的意思，是不是会很放松，很舒适呢？

6月15日，我去重庆大剧院的户外广场，听一场由重庆文投集团举办的“重庆风华”江畔音乐会，初次领略，很是期待。

当晚七点多，露天音乐会现场一切都布置好。重庆民族乐团的演奏家们各就各位，观众台座无虚席。风不知被谁收藏起来，人们摇着扇子，摇出夏夜点点星光。

夜色已至。霓虹闪烁的城市楼群环绕着我们，半轮月亮像悬在天上的玉磬，嘉陵江欢快地奔流着。左侧是朝天门来福士，右侧是千厮门大桥，而洪崖洞，以其灯火通明的暖金色调，成为音乐会最为华丽的背景。更远处，南山横卧，金鹰闪亮，为音乐会展示出更为深广的空间。

我承认，这超出了我的预期。我原本只是想听一场音乐会，顺便乘个凉，没想到却遇上了这么宏大富丽的背景。露天音乐会是一个特殊的音乐会品类，它会损失一些室内音乐会的音效，但也会给予视觉上的补偿。最好的效果就是背景与音乐融为一体，为音乐增添特别的魅力和趣味。

这场“重庆风华”江畔音乐会，不管是有意还是无意，那些免费“借来”的背景，确实让它在演出之前，就以其气势恢宏的山水和城市建筑之美，呈现出的现代感和高级感，俘获了观众的眼睛，剩下的就是能配得上这个宏大背景的演奏了。我有些兴奋。久居郊外，竟忘了自己也是城市中人。此刻，我重返城市。

音乐会开始，听觉打开。之前消夏乘凉的想法已经隐退，燠热的感觉也被忽略，虽然此时仍然没有风，但我只专注于音乐。

当《在希望的田野上》作为音乐会第一支曲子响起时，我知道，这是在向出生于重庆的人民音乐家施光南致敬，也是在向我们这个时代致敬。音乐会既有耳熟能详的世界名曲《匈牙利舞曲第五号》《歌剧魅影组曲》，又有在国内传唱度极高的《灯火里的中国》等，还有更贴近大众的《起风了》《兰亭序》《晚风心里吹》《海阔天空》等流行乐曲。而《长江之歌》气势磅礴，将音乐会推向一个高潮。重庆这座位于长江之滨的美丽城市，此曲奏响，山水相映，八方和鸣。总之，作为音乐门外汉的我，感觉到了热血在身体里快速奔涌，现场氛围棒极了。

国乐大师方锦龙的出场，让人耳目一新，这一次他现场演奏了三支曲子。他弹拨的《忆江南》，像下了一场粒粒清晰的春雨；而《诗经·玄鸟》，则古色古香。最神奇的是他的锯琴独奏，一把锯木头的手锯，被他用马尾弓拉出了极为抒情的美妙乐音。

国乐大师的演奏，无论是琵琶，还是锯琴，都特别突出颤音和余音这两种技法。结果就是，颤音颤在了听众的心上，余音则绕江而走，绵绵不绝。方先生的演奏，为音乐会助阵。同时也让人看到民乐的精湛演技，正通过他这样的大师而发扬光大。

最后说一个小插曲。当我看到民乐队里有大提琴和小提琴时，有旁人提醒我说，提琴也是民乐的标配。可是这并不能消除我的疑惑，大小提琴，不是正宗的西洋乐器吗？回来看资料，才知民乐中低音乐器稀少，演奏一些大型的民乐作品时，会有天生的缺陷，所以大提琴就顺理成章地加进来了。不但有大提琴，还有贝斯——基于同样的原因。这已经是很久之前的事情了，如今它们的确已是民乐的标配，只怪我孤陋寡闻。

可是小提琴呢？是不是如今民乐有交响化的倾向，加入小提琴，会让乐曲的音色更丰富一些呢？或者因为是露天音乐会，加入小提琴，可以弥补一下音效的损失呢？我这样想着。

江畔音乐会结束，台下观众掌声不断，我在这场音乐会中看到了民乐的更多创新与探索，更在天地山水间感受到民族音乐的独特魅力，我不禁感慨，这山城的夜真是浪漫……

　　（作者系重庆新闻媒体作家协会理事）